给大家解释一下，打板是什么意思。
打板是方便后期剪辑人员找素材用，剪辑人员一看到素材上的板号就知道这是哪场戏第几镜第几次。再看一下场记单上一般会记下导演的号令，如导演说，这条过了。那场记会在场记单上记下：《疾速追杀》5场1镜1次，过，打个勾。如果导演说没过，就会打叉。
当然，打板还有另一个作用，那就是为了声画合拍。
拍摄现场声音跟画面是分开录的，那如何找到同一条的声音跟画面呢？
第一靠场记单，还有声音单，另外就是靠打板时的声音。声音录进了录音机里的啊，这样一听场记的喊的是什么就知道这是哪一条了。
为什么要打一下场记板，要“啪”的那一下呢？就是为了对准声音与画面的时间线，对齐了“啪”的那一声响声与画面中板接触的那一帧画面的时间线，这样声音与画面贴在一起后就不会出现声画不同步的问题了。
……
这个镜头很简单，是从墓穴往外拍的，只需要把主角等人拍进来就行。然后，众人开始离开。
但这个离开很讲究，为了让画面好看，众人必须要扇形离开，不能是一条直线离开。
扇形离开会让画面更平衡，而不会造成人物重心偏向画面的某一边。
这样主角在画面中心，众人扇形散开，画面就非常的平稳。
这些都是执行导演的要干的事，有经验的执行导演会指挥群演怎么走位。当然，如果跟导演合作得不默契的，导演会告诉执行导演他需要什么样的效果。
“好，咔。夏洛特，来，回放一遍，我看一下效果。”
尹子雄看了下A、B机的回放之后，点了点头。
“好，这条过，下一条。”
……
大家当然知道时间很宝贵，所以，都很专业，动作很快。墓地的戏很快就拍完了，总共没用两个半小时，还有半个小时是收拾现场的。
“京哥，还撑得住么？要不去车上先睡一觉，下一场是医院的戏。”尹子雄这是在提醒吴京，下一场才是真正的情感会稍微外露的戏。
就是医院里，约翰·吴抚摸着已经昏迷的妻子，直至她死去。
不需要流眼泪，也不需要哀嚎，但又得把悲伤表现得淋漓尽致，好吧，稍微有点考验。
但还好，有很多种方式，都是可以的。
吴京的第一次表演有点像中国影视剧的表演方式，就是咬槽牙，手抖得厉害，然后眼角抽抽。
“好，咔。”
尹子雄说完就走到了表演地，导演没说回看，就是基本上不能过的了，这是剧组总结出来的尹子雄的方式。
表演地跟监视肯定是离得比较远的，有几个原因，一是给表演场地留够表演空间，二是表演场地太过狭小，没办法挤在一起，三是一般监视后面会站着很多人，难免发出声音，离表演地远一点为了让表演地安静。
为什么监视器后面会站着很多的人？因为后面会有美术、服化、灯光、摄影等各组的老大站在那里看现场有没有问题。
一旦在监视器里看到问题，他们就会用对讲机通知他们的组员进行调整。因为所有的工作都是以监视器里的画面为标准的，所以大家得盯着监视器。
“导演，哪里不对了？”吴京肯定也有经验，看尹子雄走过，他就知道尹子雄不满意了。
“你的情绪有点多了，虽然要外放一点，但还是放得有点多。刚开始就是抚摸，然后亲吻额头，接着当你示意医生时，医生走开，你可以找一种感觉就是她的呼吸没了，然后，你知道她已经死了。这时，你只用手稍微的抖一下，眼角隐隐的抽两下，代表着你情绪已经到了失控的边缘。”
“导演，这里向医生示意，有主动结束妻子生命的意思吗？”
“有，但你不能表现得明显。主角是个杀手，他看到妻子绝症的痛苦，他想帮她早点结束痛苦。但是，没有明显的交待，这里只需要隐晦的表达即可。”
“OK，那我明白了。”
其实像吴京这样的演员你点一次他就知道该怎么表演了，早年很多的香港影视剧拍摄时，导演都说不出一个一二三四的，“反正就是我要那种……那种……哎，就是那种感觉”，“痛苦中带着解脱，解脱中带着迷茫，迷茫中带着恐惧……”
很多时候演员会被导演描绘的那种感觉给逼疯了，所以演员得去猜，还得去找准导演的点。
所以，早期香港电影中混出来的演员，很能给到导演想要的表演的。
这场过了，不说特别牛逼，但也符合要求，已经很好了。
“好，收工，今天结束了。”